Identité graphique, identité de marque, scénographie, affiche, édition, planches de recherche, notes d'intention, feuille de salle, mise en page, motion design… sont des termes qui relèvent de la production d'objets, d'installations et du supports communicants. Leur conception à destination d'événements culturels ou de marques suppose d'établir un équilibre entre trois notions essentielles aux métiers de la communication graphique : fond, forme et fonction.

Les étudiant.e.s mènent leurs projets à partir d'expérimentations et de développements conceptuels nécessitant la production d'écrits, d'images fixes ou animées au sein d'échanges et de pratiques qui ouvrent des espaces singuliers de communication visuelle.

D'un naturel curieux, les étudiant.e.s construisent une réflexion culturelle et artistique afin de questionner les concepts et les pratiques graphiques. A ce titre, les groupes disposent d'un atelier, de plateaux techniques et de licences Adobe Creative individuelles.

Au sein de la mention Événement, la formation est pensée en trois axes :

• Édition : forme les graphistes auteur.rice.s et les indépendant.e.s des métiers du livre et de l'objet imprimé.
• Publicité : forme aux métiers de la direction artistique en publicité et de la communication liée aux marques.
• Métiers de l'exposition : forme aux métiers de l'image dédiés à l'institution et à l'événement culturel.

Lors de son cursus, l'étudiant.e effectue trois stages en milieu professionnel et à la possibilité d'accéder au programme Erasmus+.

Des workshops, des projets ponctuels avec intervenant.e.s ainsi que des collaborations régulières avec des lieux culturels locaux sont également prévus.